Войдите через почтовые сервисы
иливышлем код на почтуВойти

кэти

4039
столько комментариев оставили к добавленным картинкам
4.9
средняя оценка добавленных картинок
23569
столько раз собрали добавленные картинки

Добавленные пазлы

Добавленные панорамы

Собранные пазлы

Собранные панорамы

Комментарии игрока кэти

кэти
2 часа назад
Мэри Джейн (Mary Jane Q Cross) — необыкновенная американская художница, работы которой наполнены безмятежным солнечным светом. То, как она видит мир, природу, хорошо передано в ее картинах, они очень радостные и несут в себе эмоциональный и духовный посыл автора — ценить жизнь, принимать ее такой, какая она есть, несмотря ни на что, видеть прекрасное
Свет - он в человеке.
И окружающий мир человека озаряется его собственным, внутренним Светом.
Мир вокруг нас такой, каким мы его делаем. Человек - своего рода фонарь.
Его внутренний Свет, его любовь и истинная доброта - это сила,
которая освещает мир вокруг него.
И вокруг каждого из нас всегда ровно столько Света, сколько мы его отдали.
Чем больше ты открываешься, тем светлее вокруг тебя становится.
Анхель де Куатьэ
кэти
2 часа назад
Как простодушны, как нарядны,
Как искренни и как свежи…
Не скучны и незаурядны —
Бальзам для сердца и души;
Не знают зависти и страха,
Всегда изящны и стройны,
Пред бедняком и пред монархом,
Как перед вечностью — равны.
Фетисова-Мюллерсон И.
кэти
3 часа назад
Художница Виолетта Арнольдовна Любимова
кэти
3 часа назад
Девушки- гречанки, собирающие гальку Художник Барон Фредерик Лейтон / Frederic Leighton (Англия, 1830-1896)
Нет, нет, не должен я, не смею, не могу Волнениям любви безумно предаваться;
Спокойствие мое я строго берегу И сердцу не даю пылать и забываться;
Нет, полно мне любить; но почему ж порой Не погружуся я в минутное мечтанье,
Когда нечаянно пройдет передо мной Младое, чистое, небесное созданье,
Пройдет и скроется?.. Ужель не можно мне, Любуясь девою в печальном сладострастье,
Глазами следовать за ней и в тишине Благословлять ее на радость и на счастье,
И сердцем ей желать все блага жизни сей, Веселый мир души, беспечные досуги,
Все — даже счастие того, кто избран ей, Кто милой деве даст название супруги.
____________
А.С. Пушкин, 1832 год
кэти
3 часа назад
Ирина Ногина "Стрекозы",
Ах, какая стрекоза!
Только крылья да глаза!
В воздухе трепещет
И на солнце блещет.
Над моею головой
Попорхала миг-другой
Нос чуть не задела.
В небо улетела.
Я хотел её позвать:
Прилетай ко мне опять!
Ведь такая красота!
Но, нужна ей высота.
Губская Н.
кэти
1 день назад
Иволга ,спасибо!!!!
кэти
1 день назад
Спасибо !!! Автор картин - французский художник Эмиль Мунье. Отлично!!!
кэти
1 день назад
Мамсик, большое спасибо!!! Присоединяюсь- люблю думающие картины Спасибо!!!
кэти
1 день назад
Мари-Клер Умо
Как хорошо,
Когда, на рассвете проснувшись,
Выглянешь в сад —
И увидишь вдруг, что бутоны
превратились в цветы на вишне.
Татибана Акэми, японский поэт, 1811-1864
кэти
1 день назад
Мари-Клер Умо
"А знаете, чем пахнут дети ?
Миндальным молоком, росою на рассвете…
Руками в карамельках, молочным шоколадом,
Ромашками в саду, душистым виноградом…
Вдыхая запах детства, единственный на свете,
Сказать могу я точно, что СЧАСТЬЕМ пахнут дети !!!"
Игнатьева Евгения
кэти
1 день назад
Мари-Клер Умо
Дождь души омоет раны,
Все твои умоет слёзы.
Позовёт в другие страны,
Где поля сплошные розы.
Заклубится дымкой синей,
Что бы мы его встречали.
Спрячет в серой паутине
Все тревоги и печали.
Он, как друг тебе поможет
Этот ласковый пройдоха
И шепнёт, касаясь кожи
Всё совсем не так и плохо.
Он не будет торопиться,
Чистотой с небес прольётся.
А когда с тобой простится,
Обязательно вернётся!
кэти
2 дня назад
Ценю Ваши комментарии ,нравиться умнейшая дама на аватарке !!!! Работа ( Мари - Клер Умо) проста и не проста - притягивает и заставляет думать о бытие Спасибо!!!
кэти
2 дня назад
В работах Александра Ворошилина специалисты открывают художника, который «погружен в философские чувствования первоначальных начал бытия».
Он любит побродить по улочкам старого Воронежа. Древние домики и церквушки, то ли спускающиеся с небес, то ли убегающие от водохранилища. Крутобокие холмы, фантазийно разукрашенные осенью. Разноцветные крыши домов внизу, далеко внизу — так и кажется, что летишь над ними с замирающим от восторга сердцем. И если под рукой мольберт, то лягут на холст изумительные мазки. А если вышел налегке, то настроение вдруг сложится в нечаянные строчки:
Из холста и кистей смастерил себе крылья,
Щедро краски в дорожный рюкзак положил.
Был недолог с землею момент расставанья,
И, подхваченный ветром, я низко поплыл…
кэти
2 дня назад
Прожив несколько лет в Японии, Мари-Клер Умо (Marie-Claire Houmeau), французская художница-любитель, создала целую галерею работ, посвященных этой стране и её жителям. Она пишет картины как акварелью, так и маслом.
«Если на этой планете есть магия, она содержится в воде».
- Лорен Эйсели.
"С каждой выпитой каплей воды, с каждым вдохом вы связаны с морем. Независимо от того, где на Земле вы живете ".
- Сильвия Эрл.
кэти
2 дня назад
Суздаль Александр Самохвалов
Здесь перезвон колоколов
Подобен хору неземному,
Под солнцем пламя куполов,
Как блеск Божественного трона.

Молитвы слышатся кругом
И даже дождь с водой святою,
А каждый христианский дом
Окроплен этою водою.

Патриархален, славен, мил.
В садах цветущих Суздаль-город,
Его Всевышний освятил,
И он совсем уже не молод.

Но все, как в прошлые века -
На каждый праздник православный.
Звучат окрест колокола,
И благовест играют славный!
Валерий Недюдин
кэти
2 дня назад
Художница из Канады — Carol Evans.
Акварели Кэрол почти фотографичны в деталях, но все же ее творчество выходит далеко за рамки реализма. В нем есть душа и любовь к природе родной Канады. Вот небольшой отрывок из интервью художницы: «Первое впечатление — это всегда солнечный свет — основа всего, что я рисую. Независимо от того, какой предмет, мой процесс живописи полностью зависит от света, его направления,интенсивности и тени. Свет проникает в предметы, раскрывая их внутренние качества и цвета, такие например, как прожилки на листке. Он создает вокруг них ореолы. Это заставляет вещи сиять и вспыхивать, протягивать вам руки, оживать. Свет звучит как эхо, наполняя место своим отраженным свечением, как визуальная симфония. Он имеет божественную красоту. Он появляется без какой-либо человеческой руки. Он освещает пейзаж — и сцена благословлена ​​лучами. Моя работа — отразить это в моей картине.»
кэти
2 дня назад
Светлана Беловодова - художница миниатюрной живописи. В 1996 году окончила Федоскинское художественное училище с отличием, и с тех самых пор занимается любимой работой - творит сказку, воплощённую в авторских украшениях и эксклюзивных подарках - миниатюрных лаковых шкатулочках и небольших панно. А также пишет портреты, используя сказочную технику исполнения. Очень любит сочетать лаковую технику с камнями и бисероплетением. К сожалению, все её работы уходят в Европу и Америку. За границей эти вещи приобретаются как русское чудо, собираются целые коллекции и даже открываются галереи лаковой миниатюрной живописи
кэти
3 дня назад
Остров Художница Наталья Тур
Есть на Севере остров один.
Там всегда тишина и покой...
Там хрустальные глыбы сияющих льдин
Омываются чистой водой.
И всегда там покой, и всегда тишина,
Не бывает ни бури, ни гроз...
Там встречается с нежным прибоем луна,
Поутру уходя за утёс.
А утёс замечтался о светлой луне..
Он недвижим и мрачен стоит.
Погружен в свои думы и весь в себе
Замер. Или может он спит?..
Там деревья растут молчаливо, неспешно...
В горделивой своей красоте
Одиноко стоят, устремясь безмятежно
К величавой небес высоте.
Там ветра не шумят, не летят, не играют...
Появляясь на острове том
Тишину не нарушив, степенно ступают
Своим извечным, старинным путем...
Так проходит там дней и ночей круговерть,
Не меняясь из века в века...
Может остров омыла уж Лета- река?
Может быть тишина, это смерть?..
Нет! Живет он со всею вселенной един
И является чьей-то мечтой.
Есть на Севере остров один,
Где всегда тишина и покой..
кэти
3 дня назад
Художник-иллюстратор Arlene Graston. Детские сны..
Волшебный мир, где вечно бродит лето,
Где распускаются цветы под лунным светом
И в тишине плывет свирели голос тонкий –
Все оживает в дивном сне ребенка.
Там в глубине озерной плещутся русалки
И крошки-эльфы до зари играют в салки,
А по укутанной туманами дороге
На водопой идут в ночи единороги.
Там феи водят на поляне хороводы,
Фрегат пиратский бороздит морские воды,
Там древний лес шуршит листвою на ветру
И тают тропы колдовские поутру.
Там в облаках витают радужные грезы
И ручейки звенят, прозрачные, как слезы.
Там ждут гостей покои звездного дворца,
И чудесам там нет ни края, ни конца.
Там, в детских снах, живут герои доброй сказки:
Пусть никогда ее страниц не блекнут краски.
Пусть край фантазий не закроет свои двери,
Пока полны наши сердца мечты и веры.
Соня Сэнь, 2012
кэти
3 дня назад
Поль де Лонгпре (1855-1911), был французским художником цветов, который работал в основном в Соединенных Штатах
Вдыхая нежный аромат цветка,
Касаясь лепестков дрожащими губами,
Порой не в состоянье описать,
Все те эмоции, что накрывают, как Цунами.
Он создан так, уже Природою своей
И очень хрупок, лишь задень его рукою ,
И лепестки осыпятся в ответ,
Как с листьев слёзы, утренней росою.
кэти
4 дня назад
Мамсик , спасибо за оценку и сборку выложенных работ!!!! Благодарна Вам!!!!
кэти
4 дня назад
ХУДОЖНИК-АНИМАЛИСТ ТЕРРИ ДАУТИ (TERRY DOUGHTY).
кэти
4 дня назад
"ТАЛАНТ, ДУША И МАСТЕРСТВО". НАТЮРМОРТЫ LEA REINHART (1877-1970)
На гладком полотне цветов различных нити
Узорами причудливо сплелись.
По взлёту вдохновенья и наитий
Листва, цветы и гроздья родились.
Здесь в каждой скатерти, салфетке, полотенце
Видны талант, душа и мастерство,
И женских рук тепло, и нежность сердца,
И ярких красок жизни торжество.
В. Ганжар
кэти
4 дня назад
В 1962году в городе Dromcolliher, Графства Лимерике, была создана фабрика, известная в настоящее время как «Ирландский Дрезден». Основателями фабрики были Оскар и Джоанна Саар. С 1968 года, в связи с несвоевременной смертью соучредителя Оскара Саара компания перешла в «руки» Джоанны и ее дочери Сабины, которые продолжили семейную традицию по изготовлению высококачественного кружевного фарфора. В настоящее время производство фарфоровых статуэток достигло высокого мастерства, красота и изящность орнамента которых по праву дают возможность считать эти статуэтки уникальными, и неповторимыми.За последние 10 лет, цветовая гамма немецкого фарфора насчитывает 8 цветов салатовый, фиолетовый, синий, голубой, белый, желтый, оранжевый, розовый.Каждая фигурка имеет клеймо, на основании в виде Ирландского клевера, цвет который обозначает год выпуска.Irish Dresden - фабрика, которая начиная с 1962 года успешно работает по производству фарфоровых статуэток. В своем производстве компания Irish Dresden применяет уникальные технологии, известные только ей по изготовлению превосходного качества кружевного фарфора. Тонкий хрупкий фарфор - это визитная карточка компании Irish Dresden. Немецкие фарфоровые статуэтки Irish Dresden невозможно сравнить с изделиями других фарфоровых мастерских. Немецкая фарфоровая статуэтка - незаменимый подарок ценителям фарфоровых скульптур.
кэти
4 дня назад
Талантливая современная французская художница Марина Диул (Marina Dieul)
Какая польза от кота? Одна возня и суета,
То скачет по квартире, то тащит пыль в кровать,
Как будто, кроме кошки и некому убрать.
Зато когда она уснёт и в доме мир наступит,
Как хорошо, когда с котом, приятно и уютно!
Какая польза от кота? Ведь без него и жизнь не та!
Чего-то не хватает! А в воздухе витает, как будто пустота...
кэти
5 дней назад
Janet Fish – знаменитая американская художница, Ее работы украшают многие музеи и галереи США.
кэти
5 дней назад
Александр Былич
Рисует художник Лето,
Цвета подбирает в тон.
Где тенью, а где и светом
Разнообразит фон.
Рисует художник грезы,
Легко так ложится штрих.
Здесь все -и дожди, и грозы,
И птицы знакомый вскрик.
Рисует художник Лето.
Поймав красоты полет,
Вложив серебро рассвета,
Закатное золото вод....
Елена Чавгунова,
кэти
6 дней назад
Paul de Longpré (1855–1911) известный французский и американский художник. Был самым значительным специалистом в области цветочной акварели
Теплой ночью душистый горошек
Под луной лепестки раскрывает,
Нежный запах струится и свежесть,
И щемящая нежность витает.
Так им хочется тайну доверить,
Ту, что света и дня сторонится,
То, во что так хотелось бы верить,
То, в чем так я боюсь ошибиться!
И к щеке я твоей прижимаюсь,
И краснею, тебя обнимая,
И целую тебя, и смущаюсь:
Верно, слишком еще молода я!
И смеется душистый горошек,
Под росою к земле он нагнулся.
Глаз твоих я не вижу, но кожей
Ощущаю: и ты улыбнулся.
И со смехом кидаюсь в объятья,
И веду бестолковые речи.
От росы мое вымокло платье.
Поцелуи цветов жгут мне плечи.
Струнникова Лариса
кэти
6 дней назад
Слева: Утагава Хиросигэ, «Цветущий сливовый сад в Камейдо (фрагмент)», 1857 Справа: Винсент Ван Гог, «Белый сад (фрагмент)», 1888
Япония была для Винсента Ван Гога чем-то вроде Атлантиды. Он читал о ней, окружал себя бессчетными изображениями и предметами, напоминавшими о ней, но при этом всегда знал, что не сможет увидеть ее собственными глазами. Винсент нашел единственный возможный для себя выход: одержимо и ненасытно (как и многое, что он делал в жизни), но при этом очень терпеливо художник вырастил в своем воображении собственную маленькую Японию, идеализированный островок безмятежности и простоты. Чтобы увидеть эту воображаемую Японию Ван Гога, следует пристально вглядеться в его картины французского периода
Японское изобразительное искусство стало страстным увлечением Винсента в тот период, когда он жил в Париже вместе с Тео. Однако его знакомство с гравюрами, которые он начнет маниакально коллекционировать, состоялось немного раньше. В Голландии на тот момент очень немногие изучали восточное искусство, в отличие от Франции, где оно было на пике моды. Впервые японские гравюры попались Ван Гогу на глаза в Антверпене. В одном из писем брату Винсент пишет: «Моя студия выглядит вполне сносно, в основном потому, что я прикрепил на стену несколько японских гравюр, которые я нахожу очень забавными. Ты знаешь, эти маленькие женские фигуры в саду или на берегу, всадники, цветы, скрюченные колючие ветки».
С приходом в жизнь Винсента японской гравюры он начинает обращаться к новым сюжетам. Если раньше он отдавал предпочтение портретам и городским пейзажам, то теперь на его картинах появляются животные, растения и предметы быта. Центральную часть в его творчестве на все оставшиеся годы жизни займет природа.
кэти
6 дней назад
Любовь с первого взгляда, да еще взаимная… Такое случается не с каждым. Марку Шагалу повезло, и художник хорошо это знал. Картина «Прогулка» - о том, что теперь у него есть все для счастья.
Марк Шагал - один из самых известных представителей русского авангарда, родился в Витебской губернии (его настоящее имя Мовша Хацкелевич), а умер в Париже. В общем, далеко не самая уникальная судьба для человека, появившегося на свет в самом конце XIX века. Однако Шагал прожил 97 лет и стал настоящим символом своего времени. Необычайно плодовитый, он не только написал несколько тысяч картин, но занимался сценографией и сложением стихов на идише. И все же одной из вершин его творчества многие специалисты считают картину «Прогулка», появившуюся в тяжелом для страны 1917 году.
В 1909 году в Витебске подруга Шагала представила ему свою бывшую одноклассницу. «И я понял - это моя жена», - вспоминал художник.
Белла Розенфельд, дочь богатого ювелира, училась в Москве и мечтала стать актрисой. Яркая девушка шокировала мать Шагала: Белла позировала юноше обнаженной. И соседей, когда однажды ночью вылезла из мастерской через окно, не желая будить хозяина квартиры. Родня Беллы осуждала ее роман с молодым художником из бедной семьи, жизненные перспективы которого казались весьма сомнительными. Но чувства девушки были серьезными. Она дождалась возлюбленного из четырехлетней заграничной поездки и вышла за него замуж.
Революция все перевернула: имущество родителей Беллы конфисковали большевики, а Шагал был назначен в родной Витебск комиссаром искусств. В этот период он написал несколько картин о безмятежном счастье с молодой супругой, в их числе «Прогулку». Художник любил обыгрывать на картинах поговорки и устойчивые выражения (по большей части на идише), в «Прогулке» он явно спорит с русской пословицей «Лучше синица в руках, чем журавль в небе». Шагал изобразил себя: он стоит, опустив правую руку, а в ладони, близко к земле, бьется птица. Синица - это все то, что есть у героя: любимый город, выбранная профессия… Однако, как художник сказал годы спустя, «есть только один цвет, способный дать смысл жизни и искусству, - цвет любви». Поэтому он крепко держит за руку и «журавля» - парящую в небесах Беллу.
кэти
6 дней назад
Кизил цветет
Иосиф Крачковский - крымский пейзажист, русский академист
Крачковский Иосиф Евстафьевич (1854-1914). Решительный, увлекающийся, подвижный, удивительно добрый и отзывчивый, с ярким художественным темпераментом, он весь высказался в своих холстах, в своей манере, в изысканном рисунке, в любви к ярким тонам и густой светотени. Его страстная любовь к природе, благоговейное отношение к мельчайшим деталям объясняют многое в его творчестве. В своих картинах Крачковский часто «отдавал предпочтение портретности в пейзаже, считая, что лучше природы не придумаешь, что случайности распределения масс зелени, облаков, красочных пятен так божественно прекрасны, что дай Бог, чтобы хватило сил хоть немного приблизиться к ним», — писал Н. Беккер, близкий родственник и ученик Крачковского.
кэти
7 дней назад
Пушистое счастье... Художница Irina Garmashova-Cawton.
В доме, где места совсем немножко,
В доме, где тихо мерцает ночник,
Вдруг поселилась пушистая кошка,
Вдруг беспорядок уютный возник.
Кошка шагает пятнистыми лапами,
Фантик гоняет шуршащий цветной.
Ей достаётся кусочек тот лакомый,
Ей и кровать уступают одной.
По вечерам, среди пледов с подушками
Мирно с хозяином кошка лежит,
Слушает радио, так стрижёт ушками,
Тихо мурлыкает, как вдруг убежит!
Что ей там чудится, в сумрачной комнате,
Чем-то играет, чем-то гремит,
То в молоке, то в золе, а то в копоти -
Лапой везде побывать норовит.
Громко мяукнет, свернувшись калачиком,
Вместе с хозяином сладко сопит,
Если нашкодила – хозяин ей пальчиком,
Хоть улыбаясь, но всё же грозит.
В доме, где места совсем немножко,
В доме, где наша семья уместилась,
Вдруг поселилась пушистая кошка,
Счастье пушистое вдруг поселилось.
Максимова, 2015
кэти
7 дней назад
ОЛЬГА ДИДЫК
Похожий на заплатку для пальто,
В осеннем парке лист кружился рыжий,
Спускался вечер, остывали крыши.
Но на скамейке не сидел никто...
Как будто понимая - навсегда,
Лист опускался плавно и печально,
Сентябрьский день, как фаворит опальный,
Перебегал из "нынче" в "никуда",
Где, как кисель овсяный - небеса,
Где листопад и межсезонья сумрак,
Где дождевые арфовые струны
Перебивают птичьи голоса
Листок кружился... На скамью устало
Присела осень... Царственно строга...
29.09.2013. Татьяна Кузнецова
кэти
7 дней назад
Акварельные работа Ольги Ивлевой
Люблю свои леса и воды,
Не изменяю им душой,
Но коль немного есть свободы,
Увидеть можно мир большой.
Всегда живущее стремленье,
Пленяет, как мечта, краса,
Душе подарят вдохновенье
Чужие воды и леса.

Безмерно можно любоваться
Красотами в ином краю,
Но верным своему остаться:
Леса и воды в нём люблю.
Анатолий Болутенко 7.04.1999
кэти
7 дней назад
ВЛАДИМИР МУХИН
Что такое красота, спор зашёл случайно -
Это спорили глаза и душа печально ...
"Ничего красивей нет женского созданья,
Внешний облик, грация - основы мирозданья,
И черты её лица, и её фигура"-
С блеском спорили глаза (в этом их натура).
Тихо слушала душа эти восклицанья.
Её очередь дошла делать замечанья -
"Вы глаза во всём правы, только слушать грустно,
Если сверху красота, а внутри всё пусто ?...
Красота - это когда Мир богат духовный,
А внутри и доброта, и уют любовный ..."
Этот спор бы никогда не имел финала,
Но ГАРМОНИЯ тогда мимо пролетала ...
Выслушав сей глупый спор, и присев тихонько,
Рассудила она так - И сказала тонко -
"Красота только тогда совершенной станет,
Когда внешность и душа - спорить перестанут !
Серж Зверев, 2007
кэти
8 дней назад
Спасибо!!!! Отлично!!!!! 555555
кэти
8 дней назад
Спасибо!!!5555555
кэти
8 дней назад
Художники Ольга и Сергей KAMU
Иллюзий Император — Ты Велик!
С улыбкой на простор твоих молчаний,
Где три гвоздя у повелителя печали
И эти три, они для нас двоих.
Мир грубости. Мир боли. Мир Любви,
Руины пауз, снов растрепанные руки...
Какие ты во мне рождаешь звуки? -
Так просыпается, так молится рассвет!
Мы будем плыть по миру и терять
Всё, что само теряется по праву,
Бездомные, бездонные, без дна,
Крещенные Любовью и отравой.
И целовать чтоб не разрушить губ,
Встречаясь через каждую бессмертность,
Сжимая в пальцах вечные слова
И проживая их скупую неизбежность.
Эдуард Дэлюж
кэти
8 дней назад
Импрессионизм - язык восторга, ликования и радости. Художник Владимир Мухин (Vladimir Mukhin)
Я счастлив! Я попался в плен!
Завидую своей я доле!
Мне ничего не надо боле,
Как грезить у твоих колен
И, не желая перемен,
Томиться в сладостной неволе,
Не выходя как можно доле
Из этих сокровенных стен!....
кэти
8 дней назад
В своих картинах современный российский художник Слава Фокк соединил русский символизм и интернациональный постмодернизм.
Ты меня, мое солнце,
Все равно не согреешь,
Ты горишь слишком тихо -
Я хочу слишком знойно!
Ты меня, мое сердце,
Все равно не услышишь,
Ты стучишь слишком звонко -
Я зову слишком робко!
Ты меня, мое счастье,
Все равно не утешишь,
Ты солжешь слишком нежно -
Я пойму слишком горько!
Ты меня, мой любимый,
Все равно не полюбишь,
Я горю слишком ярко –
Ты возьмешь слишком просто!
Тэффи
кэти
8 дней назад
Виктор Федорович Подгорный
«Художник не тот, кто рисует, а кто думает», – считает Виктор Федорович.
Здесь сосны, как стрелы, вонзаются в небо,
Здесь ели так строго и гордо стоят.
Здесь горы Урала, Саян и Алтая
Заветные тайны до срока хранят.
Нежная, снежная...
Небо безбрежное!
Сказка волшебная - Русь!
Здесь люди красивы, здесь люди крылаты
И с детства мечтают взлететь в небеса.
Живут они просто, отнюдь, не богато -
Богаты их души, прекрасны сердца!
кэти
9 дней назад
Арбат
Михаил Радчинский
Ты течешь, как река. Странное название!
И прозрачен асфальт, как в реке вода.
Ах, Арбат, мой Арбат,
ты — мое призвание.
Ты — и радость моя, и моя беда.
Пешеходы твои — люди невеликие,
каблуками стучат — по делам спешат.
Ах, Арбат, мой Арбат,
ты — моя религия,
мостовые твои подо мной лежат.
От любови твоей вовсе не излечишься,
сорок тысяч других мостовых любя.
Ах, Арбат, мой Арбат,
ты — мое отечество,
никогда до конца не пройти тебя.
Булат Oкуджава
кэти
9 дней назад
МОРИС МИЛЛЬЕР (MAURICE MILLIÈRE) ЭПОХА ART NOUVEAU
Морис Милльер (Maurice Millière) - широко известный в свое время иллюстратор и, отчасти, живописец, сумевший выработать свою манеру письма и оказать некоторое влияние как на становление других художников, так и на эпоху Art Nouveau в целом, более того, ставший отцом
одного из самых популярных жанров в искусстве.
Хорошо быть некрасивой,
Думают прекрасные.
Как быть хочется счастливой!
А они – несчастные.
От красы лишь только горе,
И печалюсь оттого:
Ухажёров вокруг море,
Жениха – ни одного.
Красота всем – вроде мёда,
Аж захватывает дух,
От неё гнетёт невзгода,
Привлекает, словно мух.
Страстно любят все красивых,
Какова красе цена?
Сколько нас в любви счастливых?
До сих пор ведь я одна.
Плачем горько мы в подушки,
Только тяжесть на душе,
Некрасивые подружки
Давно замужем уже.
(Анатолий Болутенко)
кэти
9 дней назад
Необыкновенный художник Альбини Леблан/Albini Leblanc родился в 1947 году в Канаде на полуострове Гаспе. Альбини Леблан с ранних лет тяготел к искусству и имел творческие наклонности
Свою манеру исполнения Альбини черпает у импрессионистов, оттачивая свою технику живописи мастихином на небольших форматах. Яркие и красочные работы имеют неповторимый почерк художника. Искусно изображенные домики с декоративным искажением наклона линий, как буд-то дают пространство небу и воздуху. Необыкновенные урбанистические, сельские пейзажи и натюрморты. Этот инструмент используется в масляной живописи для смешивания красок, очистки палитры или нанесения густого слоя на холст. Многие художники прибегают к этому приёму, но далеко не все решаются таким «громоздким» орудием производства, как мастихин, писать миниатюры размером 15х20 сантиметров. Именно из-за этого работы Леблана можно частично отнести к минимализму.
кэти
9 дней назад
Алексей Бутырский
Изысканность и мастерство, с которыми Бутырский изображает в своих работах объекты архитектуры, его чувство цвета и формы, более характерны для мастеров старшего поколения. Благодаря своему таланту, он по праву принадлежит к элите современных русских художников.Его работы имеют огромный успех, их можно увидеть в самых престижных галереях и частных коллекциях Франции, Англии, Австрии, Германии, Швейцарии, России и США
Пусть у каждого будет причал,
Будет дом, будет свет в окошке,
Будет место, где б кто-то ждал,
Будет маленькое счастье в ладошке...

Пусть у каждого будет приют,
Где спокойствие, вера и верность,
Где тепло, где забота, уют,
Где любовь, понимание, нежность...
Таналла Широ.
кэти
10 дней назад
Спасибо!!!! Чудесно!!!!! 55555555
кэти
10 дней назад
Художник Леонович Владислав Николаевич.
Матросская шапка,
Веревка в руке,
Тяну я кораблик
По быстрой реке,
И скачут лягушки
За мной по пятам
И просят меня:
— Прокати, капитан!
Агния Барто
кэти
10 дней назад
Пастелист Ольга Абрамова
Выйду в поле поклонюсь
в землю Иван-Чаю.
Для кого какая Русь.
Для меня – такая!
Убегающие вдаль
волны, словно косы.
Как ожившая эмаль
русского подноса.
Поклонюсь, сгибая стать.
Попрошу несмело:
«Дай листа тваво побрать.
Нужно мне для дела.»
Со ствола возьму чуть-чуть
Меньше половины,
чтоб с цветов смогли вспорхнуть
семена- пылины.
Ногу ставить я люблю
меж комлей дотошно.
Извинюсь, когда сломлю
стебель ненарочно…
Если в лес вошел, как в рай,
в нём души не чая,
то ответит: «Собирай!»
Ангел Иван-Чая.
Петров Борис Сергеевич
кэти
10 дней назад
"Все началось давно. И никто из моих знакомых не помнит то время, когда мои пальцы были одинакового цвета. Это все из-за волшебной коробки с пастельными мелками, которая досталась мне в скромное наследство от папы. Много лет я растираю пастель по тонированным листам, оставляя часть ее на себе, а часть себя на бумаге..."
Кто я?!..... Художник-график, педагог. Рисую картины, участвую в выставках, экспериментирую над жизнью и творчеством. Не люблю выходить из мастерской по пустякам, но люблю путешествовать в дальние страны с цветными чемоданами.
Рисую, в основном, сухой пастелью. У меня нет какой-то особенно выделенной темы, с которой я работаю годами. Жизнь интересна своим непостоянством.
Знаете, в рисовании есть один прием - "Рисуй так, словно за тобой гонятся". Я часто пользуюсь этим советом, когда хочу нарисовать интуитивную и динамичную работу полную импровизации и неожиданностей. Такие картины словно наполнены жизнью и ее изменчивостью.
Когда я думаю о картинах и пространстве, в котором хочется их показывать, то мне видится пространство легкое, открытое, без дополнительной информационной нагрузки. Каждая картина – это пережитое событие. Через художника это событие проходит, как через фильтр и в итоге получается образ, который может быть далек от действительности и при этом соприкасаться с ней.
Живое, очень пластичное искусство... Картина, как танец, который не надо долго готовить, а можно просто слушать себя, своё тело, свою душу... Живая красота!
ХУДОЖНИК ОЛЬГА АБРАМОВА
кэти
10 дней назад
Картины Уилфреда Ланга гармонично объединяют основы культур Запада и Востока. Работы художника обладают магией притяжения. Его композиции несут намек на определенный образ, но никогда не расшифровывают его до конца, оставляя воображению зрителя полную свободу, а светлый яркий колорит картин Ланга излучает любовь к миру и восхищение его удивительной красотой.Уилфред Ланг родился в Шанхае, в 1954 году, в артистической семье. Первые уроки живописи Ланг получил у своего отца – художника, позже продолжил обучение в Европе. С 1972 по 1976 год Ланг совершенствовал мастерство в художественных школах Шанхая и Гонконга. Через год после окончания школы искусств, Уилфред эмигрировал на Гавайи. Именно там он был вдохновлен на создание своих абстрактных работ.
Уилфред Ланг много путешествует, подолгу живет в Барселоне, на Гавайях и в Амстердаме. Наибольшую популярность завоевали картины с изображением городов, яхт и лодок. Большинство работ написаны акриловыми красками.